2022年3月一起影集拍攝現場的安全疏失，造成兩名工作人員墜谷身亡，敲響了影視勞動長期閉鎖的警鐘。拍攝現場的職安問題和惡劣的勞動條件，已是影視產業積累多年的潛在危險。當影集主演以無限期停工回應，以及業內人士群起檢討產業惡習的聲浪下，仍有許多從業人員競兢業業地忍受高工時、高風險的勞動待遇。
本研究以影視從業者的勞動處境與調適策略作為主軸，分析他們的勞動過程與接案生態，釐清影視從業者展現的專業、互動溝通與身體技術究竟如何受到形塑與控制？描繪影視從業者於不同階段對於「拍片／工作」的認知與行動，進一步回應即使影視從業者看破產業問題，為何仍選擇積極調適與尋求生存？
透過深度訪談不同專業的影視從業者，並以實習生身分參與觀察拍攝過程，本文發現影視工作的學習與勞動過程相互重疊的「做中學」特性，以及製作流程各環節的高度整合且發生於特定時空下的長時間作業，使得影視從業者在拍攝現場必須具備積極觀察和自主學習的能力，才能順利被鑲嵌進影視製作的運作機制中。此外，從業者又受制於業內奠基於介紹人關係的接案生態，以致於在接案過程中衍生出規避風險與壓低成本等情形，從業者卻因著維繫案源與人情壓力而無法動彈。然而，即使面對多重風險與不穩定的產業現況，從業者仍然以不同層次的意義詮釋來自我勸說並積極調適，只為了保存初始如靈光般的感動。
本文認為，面對如此變動的產業現況，影視從業者不只是受到熱忱論述驅動、盲目為藝術犧牲者，選擇投入「自發性」的打造，原先是遭遇到勞動特性與接案生態形塑的自我規訓，但在從業者識破產業問題與熱忱論述的侷限後，積極調適與轉化信念所展現的「自發性」，反而成為實踐自我的路徑，讓內心仍存有的靈光感動得以被重新安置，從而讓具備險惡條件的影視產業得以持續運轉下去。

In March 2022, a security breach occurred on the set of a television series, resulting in the tragic deaths of two workers, thus exposing longstanding labor issues within the film and television industry. Occupational safety hazards, adverse working conditions, and high-pressure work environments on set accumulated and turned into latent risks within the industry over many years. Despite leading actors going on indefinite strikes and industry insiders rallying to critique the problematic system, numerous workers continue to endure long hours and high-risk labor conditions diligently. What motivates film and television industry workers to accept occupational hazards and continue striving within the industry?
This study focuses on the labor conditions and adjustment strategies employed by film and television workers. Through an analysis of the labor process, case-taking culture and freelance structure, it seeks to clarify how professionals in the industry are shaped and influenced by the concepts of professionalism, interpersonal communication, and embodied tactics. It examines workers' perceptions and actions at different stages of film production to understand why they proactively adapt to the wok culture and seek potential means to stay in film making, even when acknowledging the precarious nature of the industry.
By conducting in-depth interviews with workers from various specialities and actively participating as interns in the production process, I reveals the characteristic "learning by doing" inherent nature in film and television work. It also highlights the highly integrated nature of production processes and the prolonged operations occurring within specific temporal and spatial contexts, compelling workers to possess keen observation and autonomous learning abilities to seamlessly integrate into the mechanism. Additionally, workers are constrained by the industry's unique freelance structure, where project referral networks established on interpersonal relationships lead to the complex of mentorship, colleague, and hierarchical relationships, resulting in risk avoidance and cost reduction during the project-seeking process.Therefore, workers are unable to mobilize due to the constant pressures of maintaining client sources and personal relationships. However, even encountering multiple risks and an unstable industry environment, workers actively interpret and adapt through multilayered meaning-making, in order to sustain their initial aspirations and passions for the film and television industry.
This study asserts that in response to such unstable industry conditions, film and television workers are not merely driven by narratives of passion or portrayed as sacrificial artists, but actively engaging in the cultivation of autonomy. Workers, who are initally shaped by labor conditions and freelance structure, eventually recognize the limitations of industry and passion-driven narratives and, therefore, adopt adjustment strategies and transform their beliefs, which becomes the emerging autonomy as a pathway to self-realization, allowing for the repositioning of their inner aura of inspirations.

第一章、緒論 1
第一節、研究緣起 1
第二節、研究現象與問題意識 3
第三節、文獻回顧 6
一、社會結構下的自由與控制 6
二、關係網絡的生成與運作 8
三、技能養成與勞動關係的角力 13
四、進取論述下的自我剝削 15
第四節、研究設計 17
一、研究方法 17
（一）研究對象：誰是影視從業者 18
（二）田野工作和參與觀察 19
（三）深度訪談 20
（四）研究倫理 21
第五節、章節安排 22
第二章、成為「進入狀況」的勞動者 24
第一節、打造共同奮鬥的勞動環境 25
一、 以有限資源，拚出國際水準 25
二、 影視作品的製作流程 29
（一） 製作的起點：故事 29
（二） 從文字到影像的製作階段 31
第二節、從拍攝現場看「進入狀況」 40
一、觀察與執行 40
二、無時無刻被檢視的焦慮 44
第三節、如何「進入狀況」 46
一、 專業技能的「做中學」 47
（一）教室外的學習 47
（二）勞動現場的實作 48
二、 對現場的觀察與判斷 49
三、 做好服務和保持彈性 51
第四節、小結 53
第三章、多重風險下的勞動處境 54
第一節、人際關係構成的接案網絡 54
一、 「介紹人」文化 58
二、 接案的關鍵 63
第二節、接案過程的推拉斡旋 67
一、多樣化的計薪 67
（一）誰來決定你的能力值多少？ 70
（二）光怪陸離的報價荒唐事 73
二、不透明的接案資訊 76
（一）職務內容的認知落差 77
（二）責任歸屬的劃分 79
第三節、無法動彈的處境 83
第四節、小結 86
第四章、實踐「自發性」：意義論述的浮現與建構 88
第一節、影視工作的「靈光」時刻 88
一、義無反顧的投入 90
二、再不復返的熱愛 94
三、回憶折射的熱忱幻象 98
四、靈光的圓滿與缺憾 100
第二節、實踐理想的單行道 101
一、留下來的抉擇 101
（一）抓住改變的機會 101
（二）汲取不同路徑的能量 103
二、意義論述下的愛與重建 106
三、陷入泥淖的掙扎 109
第三節、小結 111
第五章、結論 113
第一節、在多重風險下安放自我 114
第二節、研究貢獻 117
第三節、限制與展望 118
一、產業發展脈絡的缺漏 118
二、訪談對象的侷限 119
三、政策與實務建議 120
後記：舊的傷與新的傷 122
參考書目 126
附錄一、受訪者名單 130
附錄二、訪談大綱 131

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