帳號:guest(18.225.55.223)          離開系統
字體大小: 字級放大   字級縮小   預設字形  

詳目顯示

以作者查詢圖書館館藏以作者查詢臺灣博碩士論文系統以作者查詢全國書目
作者(中文):林子揚
作者(外文):Lin, Zi-Yang
論文名稱(中文):療傷路-林子揚創作論述
論文名稱(外文):Ways of Healing-Art Works by Lin Zi-Yang
指導教授(中文):謝鴻均
指導教授(外文):Shieh, Hong-Juin
口試委員(中文):梁莉苓
簡子傑
口試委員(外文):Liang, Li-Ling
Jian, Tzu-Chieh
學位類別:碩士
校院名稱:國立清華大學
系所名稱:藝術與設計學系所
學號:107593506
出版年(民國):111
畢業學年度:110
語文別:中文
論文頁數:139
中文關鍵詞:複合媒材創作創傷釘刑圖療癒
外文關鍵詞:mixed media creationtraumacrucifixionhealing
相關次數:
  • 推薦推薦:0
  • 點閱點閱:46
  • 評分評分:*****
  • 下載下載:0
  • 收藏收藏:0
摘要

本論文敘述一段生命修煉對於創作的影響,關於孤獨、創傷、憂鬱轉化爲藝術創作,透過生活經歷、創作、書寫與閱讀的過程理解自身狀態,探討我在照顧伴侶的過程中,發現照顧者也有自我療癒的需求,因此我藉由創作的方式自我調適,同時降低心中焦慮。
內容由五個章節構成。第一章「緒論」,主要闡述本創作論文之研究動機與目的、研究方法與內容以及研究範圍。第二章「創傷與療傷」,我透過釘刑圖的相關研究中獲得創作的靈感與啟發。以釘刑圖做為主題的藝術家為進行探討,反思釘刑圖的意涵。在創作中強迫性重複的創作形式是死亡驅力的轉化,探討瘋狂與創作之關聯性。我的創作以受難的身體為主題,將內心潛藏對觸覺與痛覺構成的身體記憶,以及結合耶穌受難史中受到鞭刑與上十字架的形式轉化而成的身體意象,成為我創作的靈感來源,並從創作發展割開與縫補的視覺語彙,也影響創作媒材的選擇。第三章「肉體苦修的視覺平台」,我引用基督宗教的「肉體苦修」探討表現手法,透過平面、立體至空間裝置的作品形式彙整,解析隱喻自我療癒內涵的創作形式轉換。從創作目的有「自我療癒」的需求到以「受難的身體」為創作主題,延伸第三章「肉體苦修」的創作手法,最後形成創傷記憶的身體意象,透過超音波圖與解剖圖探索身體構造的真實影像,引導我在創作實踐從平面發展到裝置的藝術形式,把熱抽象的創作手法轉換成立體作品,並視為肉體的延伸。第四章「療癒之途」,我將解析「藝術家的書」、「釘刑圖」、「憂鬱」、「血與肉」、「流浪的靈魂」等五個系列作品的內容與形式說明創作。第五章「結語」為本論文之研究回顧與總結,並提出未來創作的發展。

關鍵字:複合媒材創作、創傷、釘刑圖、療癒
Abstract

This thesis writing will explain how artistic creations reflect on the inner state of my life journey, specifically focusing on the way of transmitting the feeling of loneliness, trauma, and depression into the art works. This study also aims to discover my mental state through life experiences, awareness, reading, and writing. In the process of taking care of my partner, I realized that the caregiver also had the need for self-healing. Thus, I adjust myself and reduce anxiety through the making of art.
There will be five chapters in the thesis. In Chapter 1, “Introduction”, I will present research motivation and purpose, research method, as well as research area. In Chapter II, “Trauma and Healing”, I will discuss the inspiration for this research. Inspired by relevant studies of crucifixes, I’ll explore related fields of crucifixion including the artists, the artistic concepts, and the artistic techniques. The repetition is one of the fundamental features of my implement in the artwork of crucifixion which represents the transformation of the death drive and the correlation between madness and creation. My visual study will focus on the suffering physical body, derived from the studies about flagellation and crucifixion of Jesus Christ. The form of pain and tactile sensation in inner life comprises body memory, transforming into the physical image, and carrying out in my art works. This concept therefore develops the visual sensation of cuts and mends and further influences the selection of media. In Chapter III, “Visual Platform of Physical Suffering”, I will process the self-healing by transforming the art making through the analysis of the integration of two-dimensional methods, three-dimensional methods, and space installation. Followed by the Christian doctrine of “monasticism”, I’ll explain the technique of these creations from the demand of “self-care” to “tormenting body”. This creative technique was further extended and employed in the trauma memory of body image. The ultrasound images and the anatomy images were used to discover the human body and develop the creation from painting to installation. In Chapter IV, “The Journey of Healing”, I will analyze my five series art works include “Artist’s Book, “Crucifixion”, “Depression”, “Blood and Flesh”, and “Wandering Soul”, focusing on the content and the form of creation. Finally, in Chapter V, “Conclusion”, I will summarize the research content and propose a future development for my art life.


Keywords: mixed media creation; trauma; crucifixion; healing
目次

摘要 i
Abstract ii
致謝辭 iv
目次 v
圖目次 vii
第一章 緒論 1
第一節 研究動機與目的 1
第二節 研究方法與內容 3
第三節 研究範圍 5
第二章 創傷與療傷 6
第一節 釘刑圖 6
一、釘刑圖對「醜」的影響 6
二、基督宗教對於釘刑圖的詮釋 8
三、鞭刑紀錄 15
四、借鏡 18
第二節 瘋狂的世界 25
一、薛西弗斯的神話 25
二、瘋狂與創作 28
第三節 媒材的選擇 33
一、瀝青選作媒材 33
二、與纖維媒材相遇 37
第三章 肉體苦修的視覺平台 42
第一節 我的創作 42
一、生命與藝術經驗 42
二、身體感 56
三、畫面如超音波圖與解剖圖 60
第二節 創作平台 69
一、為紙療傷 69
二、為畫布療傷 73
第三節 熱抽象 76
一、抽象的創作手法 76
二、創作形式的轉換 79
第四節 畫布是肉體的延伸 83
一、與作品建立關係 83
二、修復破損的身體 85
第五節 借鏡 92
一、陳慧嶠的《睡吧!我的愛》 92
二、黨若洪的《小神仙》 93
三、陳呈毓的《舒緩震盪》 94
第四章 療傷之途 96
第一節 「藝術家的書」系列 96
一、製作手工書 96
二、郵件藝術 100
第二節 「釘刑圖」系列 102
第三節 「憂鬱」系列 107
第四節 「血與肉」系列 118
第五節 「流浪的靈魂」系列 125
第五章 結語 128
參考書目 130
附錄 136

83
二、修復破損的身體 85
第五節 借鏡 92
一、陳慧嶠的《睡吧!我的愛》 92
二、黨若洪的《小神仙》 93
三、陳呈毓的《舒緩震盪》 94
第四章 療傷之途 96
第一節 「藝術家的書」系列 96
一、製作手工書 96
二、郵件藝術 100
第二節 「釘刑圖」系列 102
第三節 「憂鬱」系列 107
第四節 「血與肉」系列 118
第五節 「流浪的靈魂」系列 125
第五章 結語 128
參考書目 130
附錄 136

一、中文書籍
《辭海》。臺北:臺灣中華書局上冊,1994。
林子揚著。隨筆書寫。2016-2020。
林清玄著。《打開心內的門窗 》。臺北縣新店市:圓神,1994。
張春興著。《現代心理學:現代人研究自身問題的科學》。臺北市:臺灣東華,2009。
黃麗娟著。《當代纖維藝術探索》。臺北市:藝術家,1997。
龔卓軍著。《身體部署—梅洛龐蒂與現象學之後》。臺北市:心靈工坊文化,2006。

二、中文翻譯書
大衛.西爾維斯特(David Sylvester)著, 陳品秀譯。《培根訪談錄》(Interviews with Francis Bacon)。臺台北市:遠流出版,1995。
大衛.哈特 (Hart, David Bentley Hart)著,王聖棻譯。《基督教的故事》(The Story of Christianity)。台臺中市:好讀發行, 2013。
史蒂芬.雷文克隆(Steven Levenkron)著,李俊毅譯。《割腕的誘惑:停止自我傷害》(Cutting : Understanding and Overcoming Self-Mutilation)。台臺北市:心靈工坊,2004。
尼古拉斯.米爾佐夫(Nicholas Mirzoeff) 著 林薇 譯。《給眼球世代的觀看指南》《給眼球世代的觀看指南》(How to See the World: An Introduction to Images, from Self-Portraits to Selfies, Maps to Movies, and More)。臺台北市:行人文化實驗室,2016。
吉爾.德勒茲(Gilles Deleuze) 著,陳焦 譯。《法蘭西斯.培根:感官感覺的邏輯》(Francis Bacon : Logique De La Sensation)。苗栗:桂冠,2009。
安伯托.艾可(Umberto Eco)著, 彭淮棟譯。《醜的歷史》(History of Ugliness)。臺北市:聯經出版社,2006。
安娜.莫斯辛卡(Anna Moszynska) 著,黃麗絹譯。《抽象藝術》(Abstract Art)。臺台北市:遠流出版社,1999。
魯道夫.安海姆(Rudolf Arnheim) 著,李長俊 譯。《藝術與視覺心理學 》(Art and Visual Perception: a Psychology of the Creative Eye)。臺北市:雄獅圖書,1984。
池上英洋 著,柯依芸 譯。《殘酷美術史:解讀西洋名畫中的血腥與暴力》。臺北市:時報文化, 2017。
李里亞.啜特(Lilia Sit)著,許嫻譯,《十字架的比喻》,基督教溝子錫安堂,1981。
辛德.西格爾(Zindel V. Segal)、馬克.威廉斯(J. Mark G. Williams)、約翰.蒂斯岱(John D. Teasdal)著,唐子俊、唐慧芳、唐慧娟、黃詩殷、戴谷霖、孫肇玢、陳聿潔譯。《憂鬱症的內觀認知治療(MBCT)》(Mindfulness-Based Cognitive Therapy for Depression a New Approach for Preventing Relapse)。臺台北市:五南圖書,2007。
房龍(Van Loon, Hendrik Willem Van Loon)著,呂苗譯。《圖解西方美術簡史》。臺台北市:海鴿文化,2013。
阿爾貝.卡繆(Albert Camus) 著,張漢良 譯。《薛西弗斯的神話》(Le Mythe de Sisyphe)。臺台北:志文出版社,2014。
阿爾貝.卡繆(Albert Camus)著,沈志明 譯。《西緒弗斯神話》(The Myth of Sisyphus)。商務印書館,2017。
阿爾貝.卡繆(Albert Camus)著,嚴慧瑩 譯。《薛西弗斯的神話》(Le Mythe de Sisyphe)。臺北:大塊文化,2017。
保羅.班德(Paul Brand),楊腓力(Philip Yancey)著,江智惠,陳怡如 譯。《疼痛:不受歡迎的禮物》(Pain the Gift Nobody Wants)。臺台北市:智庫出版,1995。
派特.亞倫(Pat B. Allen)著,江孟蓉譯。《療癒,從創作開始—藝術治療的內在旅程》(Art Is a Way of Knowing:A Guide to Self-Knowledge and Spiritual Fulfillment through Creativity)。臺台北市:張老師文化,2013。
格奧爾格.黑格爾(Georg Wilhelm Friedrich Hegel)著,朱孟實 譯,《美學》:第二卷。臺北市:里仁書局印行,1981。
茱莉亞.克里斯德瓦(Julia Kristeva)著,林惠玲譯。《黑太陽:抑鬱症與憂鬱》(Black Sun:Depression and Melancholia)。臺北市:遠流出版,2008。
馬克.勒伯特(Marc Le Bot)著,湯皇珍譯。《身體的意象》(Images Du Corps )。臺北市:遠流出版,1996。
莎蘭.紐曼(Sharan Newman)著,潘勛譯。《達文西密碼大揭密》。臺台北市:時報文化,2005。
凱.傑米森(Kay Redfield Jamison)著,王雅茵、易之新譯。《瘋狂天才—藝術家的躁鬱之心》(Touched With Fire: Manic Depressive Illness and the Artistic Temperament)。臺台北市:心靈工坊文化,2002。
凱茜.馬基奧迪(Cathy A. Malchiodi)著,朱惠瓊譯。《藝術治療 :自我工作手冊》(The Art Therapy Sourcebook)。臺台北市:麥格羅希爾,2012。
喬納森.利特爾(Jonathan Littell)著,林心如譯。《仿培根的三習作》(Triptych Three Studies After Francis Bacon)。臺北市:行人文化實驗室,2014。
瑪莉娜.阿布拉莫維奇(Marina Abramovic)著,蘇文君譯。《疼痛是一道我穿越的牆:瑪莉娜‧阿布拉莫維奇自傳》(Walk Through Walls: A Memoir)。臺北市:大塊文化,2017。
瑪莉塔.史特肯(Marita Sturken)、莎莉.卡萊特(Lisa Cartwright)著,陳品秀譯。《觀看的實踐:給所有影像世代的視覺文化導論》(Practices of Looking: An Introduction to Visual Culture)。臺北市:臉譜,2009。
羅伊.波特(Roy Porter)著,巫毓荃譯。《瘋狂簡史》(Madness a brief history)。臺北縣新店市:左岸文化,2004。
羅伯特.奈米爾(Robert A.Neimeyer) 著,章薇卿 譯。《走在失落的幽谷—悲傷因應指引手冊》。臺北市:心理,2007。
羅伯特.阿特金斯(Robert Atkins)著,黃麗絹譯。《藝術開講—當代意念、運動與詞彙導引》。台北:藝術家,1996。
露西.伊利格瑞(Luce Irigaray) 著,屈雅君 譯,《他者女人的窺鏡》,鄭州:河南大學出版社,2016。

三、中文期刊
簡上閔撰文,〈世界是一個舞台,露易絲.布爾喬亞 Louise Bourgeois 回顧展〉,《今藝術》,第185期(2008.02),100-104。
龔卓軍撰文,〈身體感與時間性:以梅洛龐帝解讀柏格森為線索〉,《思與言》,44.1。

四、外文書籍
Edmund Husserl, Ideas Pertaining to a Pure Phenomenology and to a Phenomenological Philosophy. Second book: Studies in the Phenomenology of Constitution, Richard Rojcewicz and Andrá Schuwer trans,London: Kluwer Academic Publishers, 1989.
Edward S. Casey,Remembering a Phenomenological Study, America: Indiana University Press,1987.
Sigmund Freud; translated and newly edited by James Strachey. Beyond the Pleasure Principle. introduction by Gregory Zilboorg, 1961.

五、影片資料
《食品帝國》,導演:羅伯特.肯納(Robert Kenner),美國,2009,紀錄片。
《痛苦與榮耀》(Pain and Glory),導演:佩卓.阿莫多瓦(Pedro Almodovar),西班牙,2019,劇情片。
《解剖肥胖》,(Obesity the Post Mortem),BBC,2016,紀錄片。
《路易斯·布爾喬亞:蜘蛛、情婦與橘子》,導演:卡米爾.吉查德(Camille Guichard),法國,2008,紀錄片。
《達文西密碼》,導演:朗霍華(Ron Howard),美國,2006,劇情片。

六、網路資料
Guggenheim,Collection Online.〈https://www.diaart.org/collection/collection/bourgeois-louise-fee-couturiere-1963-l-2003-142〉,2021/10/09瀏覽。
台灣當代藝術檔案館。然後睡覺,我的愛……,陳慧嶠
〈https://reurl.cc/MknVKW〉,2021/12/23瀏覽。
名畫檔案。巴洛克藝術,卡拉瓦喬
〈https://www.ss.net.tw/paint-146_21-995.html〉,2021/06/27瀏覽。
名畫檔案。歌德藝術,契馬布耶
〈https://www.ss.net.tw/paint-141_27-1536.html〉,2021/10/18瀏覽。
名畫檔案。歌德藝術,喬托
〈https://www.ss.net.tw/paint-141-3254.html〉,2021/12/22瀏覽。
名畫檔案。歌德藝術,契馬布耶
〈https://www.ss.net.tw/paint-141_27-1536.html〉,2021/10/18瀏覽。
安卓藝術。黨若洪
〈https://www.art-msac.com/artists/118-/works/275-fairy-2014/ 〉2021/12/27瀏覽。
教育大辭書,中文詞彙:十字架
〈http://terms.naer.edu.tw/detail/1301720/〉,202/9/10/瀏覽。
視覺素養學習網。拜占庭時代,耶穌釘刑圖
〈http://vr.theatre.ntu.edu.tw/fineart/painter-wt/medieval/crucifixion.htm〉,2021/09/30瀏覽。
 
 
 
 
第一頁 上一頁 下一頁 最後一頁 top
* *